Скульптура по дереву начала развиваться еще с дохристианских времен. Это настоящее искусство, продуманное до мелочей. Если мастер решил заниматься деревянной скульптурой, он должен не только умело работать руками, но и знать законы композиции. Даже сейчас это направление не утратило былую популярность. Заглянув в нашу галерею, вы можете убедиться в том, что скульпторы продолжают творить, удивляя весь мир своим талантом. На сайте: https://kyiv.gallery/ru/skulptury/s-derevo, представлены скульптуры из дерева в разных тематиках

От древности до наших дней

Деревянная скульптура начала зарождаться с тех времен, когда люди поклонялись языческим богам, фигурки которых постоянно делали из этого материала. Особенно такое занятие было распространено на Древнем Востоке, а также в Греции и Риме. Наиболее пригодной для таких фигурок была древесина кипариса, кедра, ладана и смоковницы.

Первые полноценные работы, как правило, имели вид животных и человеческих фигур. Даже когда происходили исторические перевороты, скульптура продолжала цениться во всем мире, а к скульпторам было особое уважительное отношение.

Некоторые деревянные фигуры на первый взгляд даже не казались такими, и все из-за того, что их покрывали бронзовыми пластинами. Это были особенно дорогие статуэтки. Их полировали маслами и воском, а право на изготовление таких шедевров было только у самых лучших мастеров.

В средние века скульптуры из дерева становились главным украшением кораблей. В частности, в 18 веке популярным украшением носа корабля была статуя льва, стоящего на задних лапах. Не забывали и о других частях судна. Больше всего умельцев-скульпторов проживали на севере – там практически каждый мужчина умел обращаться с деревом.

Даже сейчас это не веяние, напоминающее нам прошлое, а направление, которое продолжает развиваться и дарить нам новые шедевры ежедневно. Каких только скульптур сейчас не встретишь! Мастера вдохновляются японским и африканским искусством, кантри и арт-деко, благодаря чему на свет появляются порой причудливые, но такие яркие произведения, о которых мы поговорим прямо сейчас.

«Небесный скульптор» Украины

Иоганн Георг Пинзель – гениальный украинский скульптор, которого называют Галицким Микеланджело. Его имя интересно тем, что до недавнего времени о нем никто не знал. Имени этого великого мастера 18 века нет ни в одном старом учебнике истории. Когда несколько лет назад главный хранитель отдела скульптуры Лувра Гилем Шерф отбирал работы для своей выставки, он обнаружил работы тогда еще неизвестного ему мастера. Его потрясла умелость и оригинальность Пинзеля, а то, что о нем не говорят, шокировало еще больше. 

Когда талант, обладателя которого уже не было в живых, раскрылся людям на выставке в Париже, о нем узнал весь мир. Работы мастера восхищают своей духовностью, смелостью, виртуозной обработкой, которая «оживляет» образы и делает героев максимально выразительными.

Удивительные деревянные скульптуры от современных мастеров

К счастью, современные талантливые скульпторы не остаются недооцененными. Мастера создают такие шедевры, которые многим не могли присниться даже в самых необычных снах.

Непонятные фигурки Ёсимаса Цутия

Если вы посмотрите на скульптуры японского мастера Ёсимаса Цутия, вы не поймете, из какого материала они выполнены. Необычайно гладкая поверхность, кажется, будто отполирована до блеска, гладкие мистические образы и линии животных приковывают взгляд каждого, кто на них посмотрит. Эти работы настолько реалистичны, что 99% людей никогда бы не догадались, что на самом деле они выполнены из дерева.

Восхитительные скульптуры от Питера Демец

Итальянский скульптор Питер Демец изображает мужчин, женщин и детей в натуральную величину. Его работы удивительно правдоподобны. Крошечные складки в одежде, хаотичные пряди волос и потрясающе продуманные изгибы тела заставляют задуматься, что это не скульптуры, а живые люди, которые сейчас встанут и пойдут по своим делам.

"Пиксельные" скульптуры от Хсу Тунг Хана

Пиксели – не только дизайнерский термин, но и то, из чего состоят скульптуры мастера Хсу Тунг Хана. Это, пожалуй, единственный человек в мире, которого пиксельные картинки не раздражают, а вдохновляют. Его деревянные работы создают удивительно правдоподобную иллюзию пикселизации в трёхмерной форме.

Своеобразные рамки от Дэррила Кокса

Мастер немного видоизменил жанр скульптуры. Из старых, высохших веток он создает большие рамки для картин или фотографий в старинном величественном стиле. Это единственные в своем роде рамки – аналогов нет и никогда не было. Такая скульптура включает в себя небольшую примесь живописи.

Деревянные животные от Джеймса Доран-Уэбба

Британский художник создает своих животных уже более 25-ти лет. У него есть целая коллекция из величественных лошадей, быков, орлов, акул, оленей и даже выдуманных мифических животных. Каждая скульптура отражает ценность свободы быть таким, каким хочется, и делать то, что хочется.

Самая длинная скульптура в мире от Чжэна Чунхуи

Это огромное бревно, на котором вырезаны сотни мелких деталей. Если его рассмотреть ближе, можно найти дома и избушки, корабли, деревья, водопады, людей и целые огромные города, живущие своей жизнью. Причем каждая мельчайшая деталь на удивление правдоподобна. Будто десятки миниатюрных людей живут рядом с нами, не подозревая о наличии рядом с ними другой цивилизации.

Необычные скульптуры от Кристофера Дэвида Уайт

Молодой и талантливый мастер только недавно закончил учиться, но уже делает потрясающие вещи. Маленькие белочки, черепашки и обезьянки оживают в его работах, умиляя каждого, кто просто проведет по ним взглядом. 

Украинская деревянная скульптура

Украинские мастера создают потрясающие деревянные скульптуры, с первого взгляда на которые невозможно определить материал. Среди работ наших соотечественников можно встретить вполне конкретные реальные образы, а можно – абстрактные фигуры, наполненные скрытым смыслом. Приведем несколько имен, которые наверняка в скором времени будут блистать в списках скульпторов, выставляющих свои работы в мировых музеях.

Андрей Васильченко выбрал своим основным жанром анималистику, но именно деревянные скульптуры в его творчестве часто имеют образы людей. Его отполированные до блеска работы привлекают внимание своей неповторимостью и выразительностью.

Назар Симотюк полностью посвящает себя тому, чтобы в своих работах исследовать возможности дерева как материала для скульптуры. Он работает в стиле оп-арта, супрематизма, абстракционизма и импрессионизма, расширяя представление об абстрактной пластике в дереве. Это кардинально обновленный формат скульптур – здесь вы не встретите ни одного конкретного образа.

Дерево всегда было и до сих пор является любимым материалом скульптора Михаила Костива. Он имеет потрясающе высокий профессиональный уровень резьбы по дереву. Его любимый стиль – модернизм 20 века, а свой творческий путь он сопоставляет с жизнью великого Александра Архипенко.

Если вы хотите увидеть больше работ талантливых украинских мастеров или прикупить себе авторскую скульптуру, приглашаем вас на сайт нашей галереи.